JAMROCK II 2010

1. ANTECEDENTES Y JUSTIFICACIÓN

El Gimnasio Campestre ha presentado en los últimos años un auge muy interesante en la proyección de perfiles musicales. Los espacios y oportunidades para realizar actividades musicales diversas, han permitido brindar herramientas para el surgimiento de propuestas musicales como: Fonseca, Bonka, Atabake, Sombrero Volteado, solo por mencionar algunos ejemplos. Hoy en día, la música es considerada como una profesión de carácter serio y responsable. La música como expresión artística en el ser humano, es componente vital de interacción y socialización. El Centro de Estudios Musicales, considera que es de suma importancia apoyar y crear espacios donde los estudiantes puedan expresar y transmitir sus ideas a través de la actividad musical. En el año académico 2006-200, se llevó a cabo la primera versión del Jamrock con una participación muy positiva del los estudiantes.

2. ¿QUÉ ES EL ‘JAMROCK’

Jamrock es un proyecto que pretende convocar y seleccionar estudiantes que poseen talento y que quieren demostrar sus aptitudes musicales en el Gimnasio Campestre. Se encuentra dirigido inicialmente a los estudiantes de bachillerato (6° -11°) y de primaria en esta segunda versión. Esta invitación busca intérpretes para una gama variada de instrumentos, los cuales formarán parte de un grupo que tendrá como una entre sus finalidades, la grabación de un demo con canciones propias al igual que el registro de todo el proceso.

3. OBJETIVOS GENERALES

Entre los objetivos generales del proyecto se encuentran:
Motivar e incentivar los estudiantes para que formen una colectividad por medio de una expresión artística.
Consolidar un espacio en donde los alumnos puedan vivenciar una experiencia formadora por medio de la práctica musical.

4. OBJETIVOS ESPECÍFICOS

Entre los objetivos específicos del proyecto se encuentran:
Establecer un diagnóstico sobre las aptitudes y gustos musicales en los estudiantes del colegio.
Crear un espacio donde se desarrollan procesos tanto individuales como colectivos.
Consolidar la importancia de cómo y para qué se toca en grupo: afianzar el concepto de ‘ensamble’.
Identificar procesos de autocrítica tanto a nivel individual como colectivo.
Vivenciar el proceso de grabación en un estudio de sonido.

5. METODOLOGÍA

El ‘Jamrock II’ está contemplado para ser realizado en tres grandes etapas. La primera, consiste en una convocatoria inicial, que pretende dar a conocer las características del proyecto. Se realizará a través del circuito cerrado, lo que garantiza una cobertura entre los estudiantes, para luego poner en marcha la segunda etapa del proyecto: la grabación del proceso y la transmisión a través de Internet (a través del grupo en Facebook)

Teniendo en cuenta que parte de los objetivos es el de formar una banda, el proceso de selección, la experiencia de estudiar un repertorio, interactuar con otros músicos, competir frente a otros instrumentistas similares y luchar por un espacio, serán los elementos fundamentales para la realización del proyecto. La difusión y el acercamiento de la comunidad en una actividad de este tipo, es de vital importancia para comprender los distintos niveles de trabajo y compromiso que se requieren para realizar una actividad musical de buen nivel.

La difusión de este proceso se realizara a través de un capítulo semanal de aproximadamente de 10 a 15 minutos, que ilustra los retos musicales de cada participante, la competencia frente a sus compañeros y la decisión del jurado, que tiene la responsabilidad de decidir quien esta listo y quien no para continuar en la competencia.

La convocatoria inicial nos permitiría saber cuantos participantes tendría el proyecto. Cada uno de ellos tiene que cumplir con una tarea semanal, que puede ser aprenderse una canción, desarrollar un ejercicio o una técnica en su instrumento, escribir un arreglo, componer una melodía, montar un ensamble etc. De esta manera cada participante demuestra su nivel de trabajo y preparación, lo que el jurado utilizará como criterio de calificación. A medida que pasan los capítulos y se reduce el grupo, se definirán las tendencias musicales y la dirección que el grupo tendrá.

El día para la grabación de las sesiones será los lunes de 3:00 a 5:00 p.m. El tiempo estará repartido en dos partes: la primera hora consistirá en diferentes charlas que tratarán temas tales como:

- Cómo actuar en el escenario

- Aspectos técnicos de sonido

- Cómo tocar en ensamble

- Cómo hacer un arreglo

- Cómo improvisar

Al terminar el proceso y ver el grupo de finalistas, la tercera etapa, es grabar en un estudio tres canciones las cuales serían la muestra del grupo y su trabajo alrededor de el tiempo que dure la competencia, que es posible que sea de dos meses. Estas composiciones tienen que reflejar el estilo y los gustos que se mezclan entre todos los participantes. Este proyecto involucra varias tareas, como la preparación del repertorio, es decir, escribir e imprimir todas las partituras necesarias; la grabación de las audiciones en donde jurados y estudiantes interactúan y hacen posible el material para cada capítulo.
Finalmente estarán: la edición y montaje en la red de los videos, la recolección de las encuestas de opinión de los estudiantes y la comunidad en general, la consecución de apoyo y patrocinio para realizar varias actividades como presentaciones, la composición, arreglo y la grabación misma de las canciones, la impresión y distribución del CD etc.

6. CRONOGRAMA

Febrero 8 y 9 Audición/Grabación
Febrero 17 Sesión 1
Febrero 22 Sesión 2
Marzo 1 Sesión 3/Grabación
Marzo 8 Sesión 4
Marzo 15 Sesión 5
Marzo 24 Sesión 6/Grabación
Abril 7 Sesión 7
Abril 12 Sesión 8
Abril19 Sesión 9/Grabación
Abril 26 Sesión 10
Mayo 3 Sesión 11
Mayo10 Sesión 12/Grabación
Mayo 19 Sesión 13
Mayo 24 Sesión 14
Junio 2 Concierto final/Grabación

EMISIONES CIRCUITO JUEVES

FEBRERO 11
MARZO 4 Y 25
ABRIL 22
MAYO 13
JUNIO 3

INTEGRANTES DEL EQUIPO ORGANIZADOR Y JURADOS

Santiago Mejía
Juan Pablo Rengifo
Profesores colaboradores departamento de música